艺术新程，国之华章：价值闪耀与发展风向，助力国家文化复兴——专访陈远兴

前言:2024年 7月，总书记在中国共产党第二十届中央委员会第三次全体会议上指出，中国式现代化是物质文明和精神文明相协调的现代化。必须增强文化自信，发展社会主义先进文化，弘扬革命文化，传承中华优秀传统文化，激发全民族文化创新创造活力。

本次采访报道聚焦于艺术的价值体现与艺术发展倾向。在当今时代，艺术的价值早已超越了单纯的审美范畴。它不仅能够触动人们的心灵，引发深刻的情感共鸣，还在经济、社会、文化等多个领域发挥着重要作用。从宏伟的公共艺术作品到细腻的个人创作，艺术以各种形式融入我们的生活，塑造着我们的环境和价值观。

陈远兴：艺术，其价值不仅仅体现在表面的美感上，更深层次地涵盖了教育、社会以及文化等多个方面。首先，在审美价值方面，艺术作品以其独特的形式语言，激发了人们对美好事物的感受力与创造力。例如，一幅描绘自然风光的画作能够让人感受到大自然之美，从而在心灵深处激发出对生活的热爱之情；而一段旋律优美的音乐，则可以跨越时空界限，触动听者的心弦，带来精神上的愉悦体验。这种通过感官享受进而达到情感共鸣的过程，正是艺术审美价值所在。

其次，艺术还具有不可忽视的教育意义。它不仅能够启迪智慧，增长见识，更重要的是能够培养人们的道德情操和社会责任感。比如，文学作品中塑造的各种正面形象往往成为人们学习模仿的对象；历史题材的影视作品则让观众更加直观地了解到过去发生的事情，从中吸取教训或获得启示。此外，参与艺术创作活动本身也是一种很好的学习过程，它能锻炼个人的想象力、观察力及表达能力等多方面素质。

再者，从社会角度来看，艺术是促进社会稳定与发展的重要力量之一。一方面，公共艺术项目如城市雕塑、壁画等美化了环境，提升了居民的生活质量；另一方面，各类文化节庆活动为不同背景的人们提供了交流平台，有助于增强社区凝聚力。更重要的是，在当今全球化背景下，艺术作为一种跨文化交流媒介，促进了世界各国人民之间的相互理解和尊重，对于构建和谐世界具有积极作用。

最后但同样重要的是，艺术承载着一个国家或民族的文化传统和精神特质。每一种艺术形式背后都蕴含着丰富的历史文化信息，它们记录了特定时期的社会风貌、思想观念甚至是生活方式。因此，保护和发展本土艺术不仅是对文化遗产的传承，更是维护民族文化多样性的体现。同时，随着时代变迁和技术进步，新兴的艺术形态不断涌现，这既是对传统的一种延续，也是对未来可能性的探索。

陈远兴：艺术的发展会更倾向于创新。艺术的发展是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，创新是艺术发展的核心动力。继承和创新是促进艺术发展的重要因素，没有创新，便不会有发展。

在这个过程中，艺术的创新不仅体现在形式和技法上，更在于其思想内涵与文化价值的深度挖掘。艺术家们通过打破传统框架、挑战既有观念，创造出具有时代特色和个人风格的作品，从而推动整个艺术领域向前迈进。同时，对历史遗产的学习与借鉴也是不可忽视的一环，它为现代创作提供了丰富的灵感来源，并帮助确立了新的发展方向。可以说，在尊重并理解过去的基础上寻求突破，才是实现真正意义上创新的关键所在。

此外，随着全球化趋势日益明显以及科技手段日新月异，跨文化交流和技术融合正成为当今艺术创作中越来越重要的一部分。不同文化背景下的思维方式碰撞出前所未有的火花；数字媒体、虚拟现实等新技术的应用，则为表达方式开辟了全新可能。这些变化促使艺术家们不断探索未知领域，尝试将多种元素有机结合，进而孕育出更加多元化且富有活力的艺术形态。

艺术之所以能够持续焕发勃勃生机，在于其内在所蕴含的强大生命力——既包含着对传统的继承与发展，又不失对未来世界的憧憬与想象。只有当创作者们勇于突破自我局限、敢于面对挑战时，才能真正激发出无限创造力，让艺术之树常青不衰。